Профессия коммерческий иллюстратор

Практика в книжной иллюстрации: книжка-картинка от идеи до воплощения

Вы познакомитесь с процессом создания книги по шагам: проработаете собственную историю с самых основ, выведете на сцену интересного и необычного героя, сами создадите сценарий, который помогает герою вырасти и стать лучше. Соберете макет книги, в деталях прорисуете несколько разворотов и обложку, чтобы ваша книжка могла выделиться на полке и полюбиться читателям с первой картинки. 

Узнаете, как усилить свои работы с помощью сторителлинга, научитесь выстраивать запоминающиеся истории и передавать их через иллюстрации, а также поймете как лучше представить ваш проект издательству и опубликовать его.

Автор курса: Мордякова Эя, более 7 лет работает в сфере иллюстрации — рисует книги для детей, комиксы, иллюстрирует статьи в интернет-изданиях и журналах, создает анимацию, игрушки, расписывает стены и работает над собственными книжными проектами.

Для кого: Курс рассчитан на тех, кто хочет освоить новое направление и начать работать с книжными издательствами. 

Объем курсов: 9 занятий, 1,5 месяца обучения

Стоимость: от 5500 руб

Фишка: Осваиваете полный процесс работы над книжкой-картинкой: создание сценария, макет, обложка, работа над иллюстрациями и подача проекта издательству.

Изучить курсы: https://azbooka-morsa.timepad.ru/event/1430915/   

Бесплатный онлайн-курс «Иллюстратор. Старт» от Brush.guru

Этот курс задумывался, как стартовая ступенька к курсу
«Иллюстратор.Ядро», но по факту это хорошая возможность для начинающего
иллюстратора попрактиковаться и понять, хоче тли дальше работать в AI.

4 дня, 4 видео-урока, на котрых вы:

  • Разберетесь с основами визуальной коммуникации;
  • Узнаете, где черпать вдозновение;
  • Познакомитесь с интерфейсом программы;
  • Прослушаете о трудоустройстве иллюстратора и
    рынке труда;
  • Разберетесь с рефернсами;
  • Потренируетесь управляться с кистями, фактурами,
    текстурами, эффектами;
  • Поймете, как монетизировать свою работу и
    общаться с заказчиками.

На курсе вы даже успеете выполнить домашних заданий,
получить бонусы, полезные материалы и бесплатные дополнительные уроки.

Плюсы

  1. Бесплатный и детальный.
  2. Можно просматривать запись по несколько раз.
  3. Впечатляющие примеры работ учеников этого курса.

Нюансы

  1. До полноценного курса, конечно же, не дотягивает.
  2. Много внимания уделяется около тематическим вопросам, а на изучение самого инструментария отведен один день.

16.

Полезная информация

Один из важных моментов в процессе изучения вопроса, как стать иллюстратором с нуля самостоятельно – обязательно читайте специальную литературу. Можно посоветовать десятки, сотни отличных книг – мы выбрали несколько действительно стоящих. Пригодятся как новичку, так и более опытному мастеру – лучше периодически возвращаться к советам, описанным на страницах литературы.

«Покажи свою работу!» Остин Клеон

«Профессия – иллюстратор» Натали Ратковски

«Иллюстрация: в чем ее смысл?» Мауни Феддэг

«Тайные знания коммерческих иллюстраторов» Яна Франк

«Профессия: художник-иллюстратор» Даррел Риз

«365 дней искусства» Лорна Скоби

«Стать успешным иллюстратором» Дерек Бразел, Джо Дэвис

«Fifty Years of Illustration» Лоуренс Зиген, Кэролайн Робертс

«Цвет и свет» Джеймс Герни

Дополнительно хорошую подборку литературы для вдохновения можно найти тут (https://smartprogress.do/goal/361127/) и тут (https://blog.mann-ivanov-ferber.ru/2019/05/28/39-podkastov-youtube-kanalov-i-knig-dlya-illyustratorov-i-xudozhnikov/).

В процессе изучения вопроса «Как стать хорошим иллюстратором», можно воспользоваться Телеграм-каналами состоявшихся авторов: многие публикуют ссылки на интересные тематические сайты, классные материалы, делятся секретами и обсуждают профессиональные тонкости.

  • https://t.me/Nastyavarlamova — канал Насти Варламовой, достаточно известного дизайнера и художника. Делится секретами мастерства, дает полезные видеоматериалы и курсы для начинающих.
  • https://t.me/KolovskayaArt – блог ведет Софья Коловская. Публикует комиксы, полезные ссылки, рассказывает о творческом процессе.
  • https://t.me/masharasskazala – интересные и вдохновляющие материалы, созданные в разных стилях + новости из профессиональной сферы.
  • https://t.me/illustrationru — канал «Проиллюстрацию» ведет Таня Чудакова. Внутри вы найдете множество фото- и видеоматериалов, свежие вакансии, новости из художественного мира, обзоры и анонсы.
  • https://t.me/uvazhayu — блог под названием «Состоявшиеся художники обсуждают хорошее искусство». Здесь вы найдете множество интересных и вдохновляющих постов о живописи и скульптуре.

Бонусом – два канала, которые помогут понять, с чего начать иллюстратору:

  • https://t.me/artnagrada — конкурсы, премии и гранты
  • https://t.me/workinart — лучшие вакансии в сфере искусства

Иногда найти работу новичку очень сложно, поэтому на помощь придут конкурсы – можно показать работы, изучить творчество других, проникнуть в мир желанной профессии. Если повезет – займете одно из призовых мест и привлечете заказчиков автоматически.

Как стать успешным иллюстратором, если не следить за современными тенденциями, не улучшать навыки? Никак! Поэтому стоит постоянно совершенствоваться – в этом помогут видео, подобранные специально для начинающих и опытных специалистов.

  • Канал CG Speak (•%09https:/www.youtube.com/channel/UCDUJu_bQH68A4FXij5P_8MQ). Здесь вы найдете массу уроков для начинающих, полезные советы и хитрости, интервью с художниками, обсуждение конкретных вопросов и многое, многое другое.
  • Smirnov School Live (https://www.youtube.com/channel/UCEG-C_q98ya6fKMeSYJAMbg) – канал школы Ивана Смирнова, где публикуются стримы с художниками, уроки и советы, обучающие и мотивационные ролики, интервью и новости из художественной сферы.
  • Канал Софии Мироедовой (https://www.youtube.com/user/sophiamiroedova/videosъ). Автор выкладывает видеолекции на разные темы, ведет марафоны и курсы, небольшие ликбезы на тему искусства.

Стать иллюстратором с нуля самостоятельно можно – потребуется много усилий, большая самоотдача и любовь к творчеству. Будьте готовы развиваться всесторонне!

Востребованность профессии с годами не снижается – многие компании, бренды, люди готовы платить за качественные иллюстрации. Зная иностранные языки вы можете регистрироваться на зарубежных биржах и продавать работы/ искать заказчиков там. О поиске работы стоит поговорить подробнее!

Нежелание учиться

До сих пор многие верят в миф о таланте, без которого невозможны любые начинания. Некоторые считают, что известные художники извлекают все исключительно из своего воображения, без каких-либо подручных средств

Они никогда не используют референсы, никогда не проходят уроки, потому что тогда – внимание! – воспользуются чужими наработками. Это ведь обман! Такое мнение усложняет жизнь многим начинающим художникам.

Если вы считаете, что искусство создано только для получения похвалы, то дело приобретает серьезный оборот. Представьте, что вы восхищаетесь чье-то работой, а потом узнаете, что ее кто-то перерисовал. Получается, кто-то бесплатно получил ваше восхищение за навыки, которыми не обладает. Вот грязный мошенник…

Основываясь на таком мышлении, можно сформировать шкалу:

  1. Рисунок, созданный из воображения, быстро и без лишней суеты.
  2. Рисунок, созданный из воображения, но с определенными усилиями.
  3. Рисунок, созданный по референсам.
  4. Рисунок, созданный по уроку.
  5. Перерисованный рисунок с фото/картины.

Конечно, данная шкала не предполагает качество рисунка. Данные пункты можно назвать уровнями сложности в рисовании. Легко быть успешным на самом последнем уровне, а отсутствие успеха можно оправдать, если вы находитесь на первом.

Да, я могу и лучше, просто не хотел облегчать себе задачу

Рисование по референсам, конечно, гораздо проще. Можно супер реалистично скопировать увиденное, даже не задумываясь о содержании. Рисуя из воображения, вам приходится самому представлять естественную позу, перспективу, правильную анатомию, детали, светотени… Естественно, такой подход к рисованию заслуживает большего признания.

Но за этим признанием стоят тысячи часов практики. Талантливые художники не родились со знанием «естественной позы, перспективы, правильной анатомии, деталей и светотени». Они годами нарабатывали эти знания, а использование референсов – наиболее быстрый и практичный способ.

Крайне непродуктивно продолжать рисовать одно и то же снова и снова, ожидая, что ошибки начинающих художников больше не будут преградой на пути к вашей цели. Найдите изображение того, что пытаетесь нарисовать, и сравните со своим рисунком, чтобы выявить ошибки. Это не похоже на использование шпаргалки во время экзамена, это больше похоже на использование учебника в процессе учебы!

Если вы пытаетесь нарисовать то, что никогда не рисовали, и надеетесь, что результат будет такой же красивый, как работы опытных художников, значит вы слишком высокомерны. Им пришлось учиться, а вы хотите стать крутым без обучения, потому что считаете, что учеба – это обман.

Зачем мне смотреть на собаку? Я и так должен знать, как она выглядит, иначе я не настоящий художник.

Рисунки, нарисованные из воображения, появляются не изнутри, а снаружи, только в прошлом. Десятки тысяч референсов хранятся у нас в голове – в памяти.

Умение рисовать – это такой же навык, как и все остальные. Он не возникает ниоткуда развитым на 100%. У вас не получается нарисовать кошку с правильными пропорциями? Проанализируйте фото этих животных, чтобы выявить основные черты. Все в вашем рисунке прекрасно, кроме головы? Найдите похожие снимки и выясните, что не так с рисунком. Со временем в вашей памяти соберется достаточное количество референсов и необходимость в них естественным образом отпадет. Отказ от референсов это как выбросить старую тетрадь с конспектами, потому что вы запомнили все их содержимое.

Куда расти дальше: мой личный список источников вдохновения

Здесь я собрала дополнительные источники вдохновения: несколько полезных книг, фильмов и каналов. Они помогут вам повысить насмотренность и поднять свои скиллы на новый уровень.

ТОП-3 книги по книжной иллюстрации

1. Ингпен Роберт: Секреты творчества знаменитого художника  

Книга познакомит с процессом работы, мышлением,  восприятием мира одного из великих художников-иллюстраторов Роберта Ингпена

Вы узнаете, как управлять вниманием читателя, утащите в копилку собственного стиля полезные заметки, комментарии и наблюдения автора, изучите процесс создания иллюстрации – от эскиза до ее завершения. Подробнее о книге →

2. Элина Эллис: Взрослая книга о детской иллюстрации

Автор доступно и по шагам знакомит с процессом работы над детской иллюстрированной книгой — от идеи, выбора стиля и создания персонажей до сдачи в печать. Актуальные примеры и интересные упражнения помогут вам быстрее погрузиться в мир книжной иллюстрации. Подробнее о книге →

3. Молли Бэнг: Нарисуй. Как работают иллюстрации

Молли на квадратиках и кружочках просто и понятно расскажет вам, как композиция рисунка влияет на эмоции читателя. Здесь вы сможете исследовать линии и формы, пространство и цвета, экспериментировать с компоновками, акцентами и ракурсами. Подробнее о книге →

ТОП-4 мультфильма для книжного иллюстратора

Совместите приятное с полезным — смотрите и анализируйте мультфильмы: цвета, композиции, персонажей, текстуры их мимику, позы. Записывайте, зарисовывайте и делайте скрины с вдохновляющими сценами. Это хорошо повышает насмотренность и тренирует воображение. 

1. По ту сторону изгороди 

История подана с очень необычного ракурса. Чтобы понять суть и сложить все элементы сюжета в единую картину, нужно досмотреть ее до конца. Много самобытных и характерных персонажей со своей изюминкой. Красивые планы и ракурсы, которые создают особую атмосферу. Смотреть на КиноПоиск →

2. Эрнест и Селестина 

Нежный, акварельный, добрый мультик про дружбу мышки и медведя. Фильм снят по мотивам одноименных книг

Обратите внимание на воздушные текстуры, контрасты. Смотреть на КиноПоиск →

3. Маленький принц (Франция, 2015)

Новый взгляд на привычную историю

Обратите внимание, как авторы передают настроение через окружение. Серые и бездушные будни плавно сменяются ярким и живым миром, когда главная героиня знакомится со стариком-соседом и учиться наслаждаться детством

Смотреть на КиноПоиск →

4. Унесенные призраками — Миядзаки

Все фильмы Миядзаки пропитаны особой атмосферой, его любовью к деталям и тщательному построению сцен. Это заставляет зрителя буквально врастать в мир на экране. Все сцены пропитаны эмоциями и доносят нужное настроение через картинку, будь то пугающий офис колдуньи или безмятежная поездка на поезде по озеру. Ракурсы, персонажи, детали — здесь влюбляешься в новый мир и смакуешь каждый кадр. Смотреть на КиноПоиск →

5. Иллюстратор Роберт Ингпен: 60 лет на страже детской мечты (новости)

Вдохновляет и зажигает на труд. Ингпен — известный австралийский иллюстратор, дизайнер, писатель. Учился в Королевском технологическом институте Мельбурна. На сегодня вышло свыше ста тридцати книг с иллюстрациями и текстами Ингпена. Наиболее известны его рисунки к детским классическим произведениям. В 1986 году Ингпену была присуждена Детская литературная премия имени Ханса Кристиана Андерсена.

ТОП-3 Vimeo-канала для графических дизайнеров

Gestalten – любая книга это чувственная история. Издательство Gestalten сделало канал, где транслирует определенную культуру через видеоролики, призывая посмотреть на книгу не как на текст и картинки, а как на целое путешествие за новым опытом. https://vimeo.com/gestalten

Candlewickpress – здесь вы познакомитесь с тем, как подходят к оформленюи книг признанные художники-иллюстраторы, как они мыслят, какие идеи зашивают в иллюстрации и истории. https://vimeo.com/candlewickpress

BluBlu Studios –  благодаря этому каналу вы увидите, куда еще можно развиваться в сфере иллюстрации. https://vimeo.com/blublustudios

Что должен знать и уметь

Профессиональный иллюстратор умеет работать как с графическими редакторами, так и с кистью, карандашами и другими традиционными инструментами.

Специалист этой профессии должен подходить по следующим параметрам:

  • работать в нескольких жанрах;
  • иметь развитую фантазию, творчески и креативно мыслить;
  • понимать, что хочет клиент, уметь выражать свои мысли при помощи иллюстраций;
  • создавать изображения, дополняющие и поясняющие текст, и сразу несколько на одну тему, чтобы клиент мог выбрать;
  • быть в курсе актуальной информации мира иллюстраций и дизайна;
  • знать, что такое композиция, светотень, цветовая палитра, перспективы, узоры, визуальные структуры, уметь на практике их использовать и сочетать;

уметь вставлять надписи в иллюстрации, т. е

знать, что такое типографика;
знать основы печатной и веб-верстки, понимать, где будет размещаться его работа и как она будет выглядеть;
при работе со статьями и книгами важно уметь быстро читать, обрабатывать информацию и вычленять из нее суть;
знать о продукте и области деятельности заказчика;
иметь художественный вкус.

Но из-за высокой востребованности профессии и использования навыков иллюстратора во многих областях деятельности, требования к специалистам могут немного отличаться.

Важны и личные качества художника-иллюстратора:

  • ответственность;
  • стрессоустойчивость;
  • усидчивость, упорство и сила воли;
  • любознательность и постоянное изучение нового;
  • креативность и творческие способности;
  • способность работать в коллективе.

Базовый онлайн-курс от Майи Кучерской по созданию историй. Проза

Интенсивный курс с интересными практическими заданиями научит писать творчески и придумывать захватывающие сюжеты для своих собственных книг и иллюстраций. Здесь вы освоите методику Creative writing, адаптированную под русские традиции, и научитесь писать такие истории, чтобы читатель хохотал и плакал над вашей книгой, хранил ее, передавал друзьям. 

На занятиях вы построите дом текста и заселите его живыми персонажами, которые разговаривают, ссорятся, любят друг друга, наполните их энергией, а затем уберете “мусор” из текста. 

Автор курса: Майя Кучерская – писатель, литературный критик, литературовед, профессор Школы филологии НИУ ВШЭ. Лауреат Бунинской премии, премии «Студенческий Букер». Роман «Тетя Мотя» (2013) вошел в шорт-листы премий «Большая книга» и «Ясная Поляна».

Для кого: для тех, кто хочет писать увлекательные и неповторимые сюжеты для своих книг, сочинять живые диалоги и придумывать запоминающихся героев.

Объем курса: 9 недель, 20 видеоматериалов

Стоимость: от 12 000 руб.

Фишка: каждую неделю вы получаете творческое задание и профессиональный отклик от рецензента и своих коллег.

Изучить курс: https://litschool.pro/how-to-write-1/ 

Продумать характер персонажа

После того как появились первые наброски, характер персонажа уже начинает проявляться. Иногда это случается и раньше, но на этом этапе вы уже неплохо знаете своего персонажа и понимаете, каким он будет. Если ещё нет, то самое время с этим разобраться.

Характер всегда отражается на внешнем виде. Например, вы хотите показать, что ваш персонаж очень умный и эрудированный, поэтому рисуете ему очки и книгу в руках. Или нужно подчеркнуть его легкомысленность и воздушность, тогда вы добавляете ему широкую нелепую улыбку. Если вы хорошо представляете своего персонажа, то и детали, которые передают его характер, могут быть не такими банальными.

Например, так можно передать плавность и женственность, даже если вы рисуете неуклюжего медведя.

Принцип подбора первого курса

Ищите курс с погружением в современную культуру иллюстрации, высокой концентрацией заданий на развитие сюжетного мышления, работой с композицией, форматом, цветом, ракурсами, стилем.

При выборе курса смотрите на работы преподавателя. Если они вас не вдохновляют, если вы не хотели бы создавать что-то подобное, значит курс вам не подходит. Учитесь лишь у тех, на кого хочется равняться. 

Иллюстрация вокруг нас: в книгах, на упаковке продуктов в магазине, в мобильных приложениях и сайтах. Наверняка вы уже подписаны на иллюстраторов, чьи работы и техника рисования вам интересны и разжигают желание рисовать и развиваться дальше. Какие книги с иллюстрациями вам больше всего нравится листать перелистывать и изучать из раза в раз. Вы уже понимаете, что такое хороший и плохой рисунок

Поэтому при выборе курса обращайте внимание на работы преподавателя. Если они вас не вдохновляют и не мотивируют, если вы не хотели бы создавать что-то подобное, значит этот курс вам не подходит

Подбирайте курс и преподавателя с результатами, к которым хочется стремиться.

Курс «Супер Illustrator» от VideoSmile.ru

Этот курс актуален для графических, веб и моушн дизайнеров и
всех, кто так или иначе связан с этим направлением. В основе курса векторная
графика и работа в программе Adobe Illustrator, чтобы после окончания вы могли
создавать иконки и иллюстрации, логотипы и инфографику, типографику и
айдентику, рисунки и все, что может масштабироваться без потери качества.

За 71 урок, сгруппированный в 12 разделов вы узнаете:

  • как создавать простые объекты, логотипы,
    текстурные кисти, бесшовные узоры, реалистичные векторные портреты;
  • как работать с пером, кривыми Безье и создавать
    отрисовывать векторный текст;
  • основы работы с изометрией, цветом, градиентами,
    перспективой и объемом;
  • что можно работать с растровой графикой и в
    Adobe Illustrtor.

По итогам вы соберете портфолио с более чем 25 собственными
работами, вы полненными в Adobee Illustrator.

Стоимость курса 5990
руб.

Плюсы

  1. Гарантия возврата денег без лишних вопросов. Если не подошел курс, даже после окончания можно вернуть 100% суммы.
  2. 6 бонусных уроков о том, как создавать моушн-дизайн и анимацию с помощью AI и After Effects.
  3. Подробные пошаговые уроки с упором на практику на русском языке.
  4. Можно обучаться на онлайн-платформе или скачать файлы с сервера, или даже получить флешку с данными по почте.
  5. Онлайн платформа работает в любом браузере на любой операционной системе. Вы можете работать с разных устройств.

Нюансы

Неважно сколько у вас опыта в графическом дизайне и иллюстрации, придется начинать с азов и очень детально проходить каждый этап. Программа курса нацелена на обучение с нуля и до профи.
Объем видео-уроков – 15 часов

Основной упор сделан на получение практических навыков и взаимодействие с кураторами курса.

03.

В чем сила книжной иллюстрации

Всемирно известный художник Роберт Ингпен считал, что книжный иллюстратор – это проводник, который помогает читателю перенестись из реального мира в мир воображаемый:

“Есть три вида историй: правдивые истории, истории отчасти вымышленные, где истина наряжена в одежды воображения, и полностью вымышленные истории. Я иллюстратор. Моя работа проста. Я постоянно перескакиваю из реального мира в мир воображения и в конце концов остаюсь где-то посередине.” Роберт Ингпен

Иллюстратор обладает особым видением, которое помогает ему усилить текст образами, затронуть сердце читателя и погрузить его в мир книги,  познакомить с героям и их историями.

Бесплатный Мини-курс «Adobe Illustrator для новичков» от VideoSmile

Мы разбирали полный курс под №2. Этот мини-курс – серия
видео-уроков по созданию иллюстрации, чтобы вы смогли понять хотите ли
погружаться в мир векторной графики, и узнать, подходит ли вам стиль
преподавания.

Смотреть мини-курс

Это шесть поэтапных уроков общей длиной около 1 часа 15
минут, из которых вы узнаете:

  • Базовые сведения об интерфейсе и особенностях

  • Как отрисовать изображение и работать с текстом.

На YouTube канале VideoSmile
вы сможете найти множество полезных мини-уроков по созданию векторной графики,
например, отрисовку стикеров для мессенджеров и соц.сетей.

Плюсы

  1. Съемка высокого качества, с хорошим звуком, при
    этом уроки совершенно бесплатны.
  2. Есть полноценное платное продолжение курса.

Нюансы

  1. Этого курса недостаточно для того, чтобы в полном объеме овладеть Adobe Illustrator или искусством создания иллюстраций.

15.

Делайте контрастные скетчи¹

Контраст может проявляться в цвете, форме, текстуре и не только

Контраст помогает управлять вниманием человека. Когда люди говорят о контрасте зачатую они имеют в виду яркость, которая видна в сопоставлении светлых и темных участков

Однако, контраст может проявляться в цвете, насыщенности, форме, текстуре, пропорциях, контуре и так далее.

«Сильный контраст точно привлечет внимание», – отмечает фон Рюден. «Я рекомендую применять наиболее высокие значения контраста только в точке фокуса

Менее сильный контраст может использоваться для разделения форм и обозначения других второстепенных объектов».

Чем занимается

Художник создает изображения, раскрывающие суть статьи, книги, рекламы. Но, кроме рисования, в обязанности иллюстратора могут входить:

  • цветокоррекция;
  • ретушь;
  • коллажирование;
  • разработка шрифтов;
  • создание брендированного стиля;
  • прорисовка персонажей;
  • работа над кадрами мультфильмов.

Иллюстратор создает эскизы карандашами или акварелью, а после переносит работу на компьютер, графический планшет или другие гаджеты. Специалист может использовать программы:

  1. Adobe Photoshop.
  2. PaintTool Sai.
  3. Adobe Illustrator.
  4. CorelDRAW.
  5. Adobe FreeHand.
  6. Krita.
  7. Paint.NET.
  8. GIMPshop.
  9. Inkscape Project.
  10. Gravit Designer.
  11. Vectr.
  12. Vecteezy Editor.

И полезные плагины:

  1. Gold Rush For Illustrator – добавляет эффекты металлического блеска и фольги.
  2. 792 BRUSHES – ProBrush BUNDLE – 792 кисти для любого вида иллюстраций.

Как появился знаменитый Соник?

В процессе разработки внешнего вида персонажа, который должен был стать талисманом платформы Сега, отдел исследований и развития предлагал множество разных вариантов – это были и собака и кролик и разные другие довольно странные персонажи, которые, как правило, потом были использованы в играх, но для талисмана им не хватало простоты и обаяния. А вот у ежика Соника, которого придумал Наото Ошима, этого всего было в избытке, что и привело к тому, что он был выбран новым талисманом. Цвет Соника был выбран таким, чтобы соответствовать логотипу компании, а внешний вид ботинок подсмотрен в клипах Майкла Джексона. Интересный факт – то, что Соник не умеет плавать, произошло из-за ошибочной уверенности его разработчика в том, что все ежи не умеют этого делать. Пятнадцать человек, которые стали более подробно разрабатывать этого ответственного персонажа, переименовали себя в команду Соник. Был написан шикарный саундтрек к игре, который, наверняка, помнит каждый, кто хоть раз играл в нее. Кроме того, чтобы подогреть интерес к еще не вышедшей игре Соника повсеместно изображали на туристических автобусах, а специальные люди распускали слухи о подробностях этой игры.

Изначально, у Соника были острые клыки и подружка – человек по имени Мадонна. Команда Сега-Америка убрала эти детали, чтобы смягчить образ для более спокойной американской аудитории. Этот факт вылился в напряженное противостояние американской и японской команд. Сейчас сотрудники тех времен признаются, что, возможно, это было и к лучшему.

Компания Сега возложила большие надежды на синего ежика, и он оправдал все самые смелые ожидания. Игры Соник — яркие, увлекательные и очень интересные. Вы можете поучаствовать в самых веселых приключениях Соника с помощью игр про него, лучшие из которых мы собрали на этой странице. Развлекайтесь вместе с легендой мира видео игр — Соником Супер-Ежиком!

Курс «Adobe Illustrator. Базовый уровень» от школы Profile

Курс рассчитан на два месяца, за
которые вы просмотрите 8 учебных видео, проведете 7 онлай-встреч с
преподавателем для отработки практических навыков, выполните 16 домашних заданий.

В процессе обучения вы:

  • Познакомитесь с интерфейсом и освоите
    инструментарий Adobe Illustrator;
  • Узнаете об автоматизации и кастомизации работы;
  • Научитесь работать с кривыми Безье, цветом, художествеными
    инструментами;
  • Получите навыки оформления векторной графики в
    обратимом режиме;
  • Освоите подготовку и комбинирование различных
    графических материалов;
  • Научитесь делать макеты и для веба, и для
    печати.

Стоимость: 9500 руб.,
бывают скидки.

Плюсы

  1. Учащиеся
    курса могут приобрести софт Adobe Creative Cloud со скидкой 60%.
  2. Теория
    будет доступна даже после прохождения курса.

Нюансы

  1. Преподаватель только один, а это иногда мешает подходить к вопросам и задачам с разных сторон.
  2. Курс идет потоками, а это значит, чтобы присоединиться нужно будет жать новый набор.
  3. На странице курса говорится, что упор сделан на обратную связь, при этом на одном потоке учится 20 учеников.

14.

Курс по поиску авторского стиля в иллюстрации

Курс-лаборатория поможет сориентироваться в океане информации и развить практические навыки: познакомитесь с шестью составляющими авторского стиля, 

сформируете набор своих отличительных элементов. Научитесь подбирать технику для разных проектов и управлять цветом. Создадите выразительных персонажей и атмосферную сюжетную иллюстрацию. 

Узнаете, как превратить несовершенства в сильные стороны, продумать стратегию своего развития, находить заказчиков и при этом не терять уникальность своего авторского стиля для решения бизнес-задач. Соберете первые работы в портфолио, которые будут отражать ваш стиль и ценности, чтобы привлекать именно тех заказчиков, которым близко то, что вы делаете.

Автор курса: Анна Смирнова — дизайнер и профессиональный иллюстратор. Рисует для издательств, рекламных агентств и брендов. Снимает передачи о любимом деле и поиске вдохновения на YouTube. 

Heim Studio, издательство журналов и книг. 

Для кого: подойдет для тех, кто кто хочет отточить свой уникальный почерк в иллюстрации, усилить портфолио и начать смелее работать с заказчиками.

Объем курса: 14 видеоуроков, 21 день

Стоимость: от 7 500 руб

Фишка: Соберете свой конструктор узнаваемых отличительных элементов стиля

Изучить курс: https://labstyle.online/

Курс «Adobe Illustrator СС. Векторная графика. I ступень» от школы цифровых искусств Юниверс

Курс нацелен на то, чтобы на выполнимых задачах научить вас
не только базовым техникам, но и самым актуальным приемам графического дизайна.
Для этого преподаватели разработали 8 тематических блоков и сочетают разные
способы подачи информации. Вас ждут видео-уроки, текст, вебинары, личные консультации,
чтобы вы наверняка усвоили материал.

Вы научитесь делать:

  • Иллюстрации в стиле flat;
  • Изометрию;
  • Работу в стиле примитивной геометрии;
  • Полигональную графику;
  • Минималистичные рисунки линиями;
  • Трассировку леттеринга, скетчей и других
    объектов.

Общая длительность обучения – месяц. За это время будут 5
еженедельных встреч-вебинаров.

Стоимость: 7920 руб.
(9900 руб. – полная цена) – на групповую программу. 15900 руб. – на
индивидуальное обучение.

Плюсы

  1. Если вы выбираете индивидуальный формат
    обучения, то в стоимость входит 4 индивидуальные консультации по Skype.
  2. Видео-уроки длятся не более 20 минут. Поэтому
    учиться удобно и нет перегруженности информацией в отдельно взятом уроке.
  3. Можно посмотреть примеры работ учеников на их
    сайте.

Нюансы

  1. Видео после курса доступны за отдельную плату.
  2. Групповое обучение идет потоками, то есть присоединиться в любой момент не получится, нужно ждать набор.

09.

«Графический дизайнер с нуля до PRO» от Skillbox

Еще один курс от популярной обучающей платформы. Этот курс
является частью программы «Профессия Графический дизайнер» и подходит, если вы
хотите пройти обучение: быстрее, дешевле и сделать упор именно на инструменты.

Графический дизайнер с нуля до Pro

За 8 месяцев и два учебных блока вы получити навыки:

  • создания логотипов и айдентики;
  • разработки макетов и дизайна сайтов;
  • создания, верстку и предпечатную подготовку для рекламной и печатной продукции;
  • презентации проектов;
  • ведения переговоров с заказчиками.

А ещё узнаете, что такое брендбуки, гайдлайны, пайплайн; как работать с ТЗ и формировать коммуникационный стиль.

Стоимость 64 000
руб.

Нюансы

  1. Если вы хотите создавать иллюстрации, стикер-паки, персонажей, учтите, что этот курс больше ориентирован на другие аспекты графического дизацна.
  2. Довольно высокая цена, особенно, если вы только начинаете и хотите убедиться, что это профессия вашей мечты.

05.

Шаг 4. Рисуем сложные формы

Теперь используя свою уверенность в рисовании и затенении простых форм, а также знания эффекта тени и точки схода, переходите к следующем уровню, то есть к рисованию различных сложных форм.

Правила игры остаются прежними:

  1. Продолжай практиковаться.

Итак, для начала, как насчет яйца? Оно не так уж сильно отличается от круга, да?

Давайте просто начнем. Практикуйтесь, пока не достигните совершенства!

Хорошо, это похоже на яйцо. Теперь попробуйте разные фрукты. Например, клубнику.

Отлично! Это действительно хорошая клубника. И посмотрите на эту детализацию. Клубника на последнем рисунке выглядит достаточно сложной для рисования, но у нас уже есть опыт в затенении из “шага 3”. Это тоже самое, только на микроуровне. Поверьте в себя и всё получится!

Аналогичным образом, продолжайте рисовать разные случайные формы с затенением. Поместите тени на эти рисунки, учитывая такие эффекты, как отражение, преломление, прозрачность и т. д. И просто продолжайте практиковаться.

Вокруг существуют множество различных предметов. Научитесь рисовать то, что видите. Это один из самых важных шагов, чтобы стать професиональным художником. Не переживайте, если сначала у вас будет не очень хорошо получаться. Иногда, когда вы начинаете рисовать то, что видите, начало эскиза может выглядеть довольно ужасно, но итог может получиться потрясающим. Так начните делать это!

Попробуйте рисовать два случайных объекта в день. Рисунок должен быть цельным: рисование + затенение + падающая тень + любой другой специальный эффект.

Что-то вроде того, что показано ниже: 

Каждый день просто повторяйте этот процесс. Вы на верном пути!

Классификация иллюстраторов

Есть много разновидностей иллюстраторов. Самые популярные из них:

  1. Детский иллюстратор. В большинстве случаев рисует стилем наив, который лучше всего воспринимается детьми. Он характеризуется детскостью, словно иллюстрация создана ребенком. Часто встречается в детских книгах и мультфильмах.
  2. Fashion-иллюстратор. Художник создает свои работы в стиле fashion – все, что касается моды. Например, зарисовки одежды или модных показов, формы аксессуаров или оболочки для парфюма.
  3. Концепт-художник. Иллюстраторы, которые создают элементы фэнтези-мира: предметы, персонажей, местность. Работа предназначена для передачи идеи фильма, игры, комикса или книги.

Иллюстратора часто сравнивают или путают с графическим дизайнером. Но если первый может проявить творчество и интерпретировать заказ на свой вкус, то второй полностью зависит от целевой аудитории и работает только для нее.

Портфолио

Ваше портфолио – это демонстрация ваших навыков и потенциала. Создать его несложно: есть множество площадок для этого, например, Behance, Portfolios, а также любые биржи фриланса. Сложнее собрать для него работы. В процессе обучения вы создадите какое-то количество иллюстраций, но не торопитесь добавлять их все в портфолио — выберите те, которые считаете самыми удачными, наиболее передающими ваш профессиональный уровень.

Если их слишком мало, то можно пойти обычным путём: открыть любую биржу фриланса и посмотреть, какие иллюстрации нужны заказчикам, какие у них ожидания и требования.

Или же можно создать несколько проектов самостоятельно: проиллюстрировать любимую книгу или фильм, создать фан-арт, нарисовать несколько комиксов

Это поможет вам не только создать портфолио, но и привлечь к нему дополнительное внимание

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Вековой опыт
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!:

Adblock
detector