Как стать графическим дизайнером: 3 важные программы + 10 книг

Рейтинг всех курсов по рейтингу

Ниже вы можете наблюдать итоговою таблицу всех курсов, которые представлены в этой статье. Это создано для тех, кто не хочет тратить лишнее время на чтение.

Название курса	Сайт	Стоимость	Длительность	Сертификат	Оценка
1) «Как стать дизайнером»	Нетология	Бесплатно	3 видео-урока	Нет	6
2) «Первый шаг в графическом дизайне»	Нетология	Бесплатно	6 блоков по 30-60 минут	Нет	8
3) «Основы графического дизайна»	Coursera	Бесплатно	4 недели	Есть, но платно	8.5
4) «Дизайн-мышление в инновационной деятельности»	Coursera	Бесплатно	5 недель	Есть, но платно	8.4
5) «Веб-дизайн с нуля до PRO»	Skillbox	4 143 руб/мес	8 месяцев	Есть	9
6) «Основы веб-дизайна»	GeekBrains	15 000 руб	2 месяца	Есть	8.7
7) «Веб-дизайн с нуля до middle»	Нетология	3 995 руб/мес	5 месяцев	Есть	9.4
«Веб-дизайн в Figma»	Udemy	10 990 руб	17 ч 41 мин	Есть	8.5
9) «Разработчик игр на Unity»	Нетология	4 995 руб/мес	9 месяцев	Есть	9
10) «Дизайнер социальных сетей»	Skillbox	21 000 руб	3 месяца	Есть	9.9
11) «Как стать дизайнеров YouTube каналов»	Udemy	9 990 руб	4 ч 26 мин	Есть	8.3
12)	Нетология	1 533 руб/мес	3 месяца	Есть	8
13) Профессия «Графический дизайнер»	Skillbox	5 900 руб/мес	280+ онлайн-уроков	Есть	9
14) Профессия «Художник компьютерной графики»	Skillbox	3 900 руб/мес	12 месяцев	Есть	8.8
15) Факультет графического дизайна	GeekBrains	4 950 руб/мес	12 месяцев	Есть	9.9

С чего начать обучение

Хотя многие сейчас ругают традиционное высшее образование, мне кажется, что очная учёба в хорошем вузе — это лучший способ получить профессию. Именно в хорошем, а не в первом попавшемся. Но взрослому человеку трудно заставить себя идти сдавать ЕГЭ, да и нет возможности заниматься несколько лет одним только обучением.

Остаются два варианта — самообразование или краткосрочные курсы. Сначала я хотела составить себе учебный план сама: смотреть видео, читать книжки, брать отдельные интенсивы. Это нормальное решение, если есть железная сила воли и готовность тратить много времени на поиск нужной информации.

Но без обратной связи бывает тяжело: меня, например, постоянно терзали сомнения, прогрессирую ли я или просто трачу время, не замечая каких-то ошибок.

Я пошла на годичные вечерние курсы, и это как минимум дало больше уверенности: я знала, что иду по продуманной учебной программе и мои ошибки вовремя исправляют. Поскольку я работала удалённо, мне захотелось учиться очно, ради социализации. Хотя онлайн-образование может быть даже более интересным — из-за возможности найти преподавателей, чья работа вдохновляет

Это особенно важно для регионов, где выбор курсов в офлайне может быть крайне ограничен

Ещё я осознала, что учёбу в интернете было бы проще сочетать с трудовой деятельностью. Меня всегда расстраивала необходимость тратить время на лишние переезды и невозможность пропустить занятие, если аврал на работе.

Выбрать курсы было сложно: лично меня таргетологи завалили рекламой «Стань гуру дизайна за три дня». Такие заведения не вызывают доверия: чтобы чему-то научиться с нуля, будет мало даже трёх месяцев. Если вам предлагают новую профессию быстро и без труда, это, скорее всего, мошенничество.

Основные инструменты

Стать дизайнером можно и с нулевым бэкграундом, но желательно для начала обучиться базовым навыкам работы в основных программах. Какая именно вам пригодится в работе, зависит от конкретной специальности. Графический дизайнер чаще имеет дело с Adobe Illustrator, веб-дизайнер делает макеты в Figma или Sketch. Photoshop, так или иначе, нужен всем.

Бывший дизайнер Microsoft Карен Ченг получила работу без специального образования и училась по ходу работы. В своём блоге она рассказала о программных инструментах, которые стоит освоить в первую очередь.

Illustrator. Многие дизайнеры рекомендуют начать с этой программы, а только потом перейти к освоению Photoshop. Именно Illustrator используется при создании логотипов и иконок. Сейчас можно найти множество ютуб-каналов и сайтов с туториалами, платными и бесплатными — например, Карен Ченг рекомендует эти онлайн-уроки: Creating an Environmentally Friendly Green Type Treatment и How to Create a Landscape Wallpaper for your Desktop. В первом научат делать проработанный векторный логотип, во втором — нарисовать обои для рабочего стола с пейзажем. Ещё Карен советует две книги: Adobe Illustrator Classroom in a Book и Vector Basic Training.

Photoshop. По этой программе есть множество обучающих материалов, и необходимые можно подобрать самостоятельно. Вот что рекомендует Карен Ченг: сайты PSDTuts и TutsPlus, мануалы по созданию приложения и макет сайта.

Sketch. Название программы говорит само за себя. Это одно из самым популярных приложений для любого направления в дизайне: направляющие и сетки, прототипирование и инструменты для предпросмотра мобильных прототипов, работа с вектором, даже работа с кодом.

Figma. Относительно новый инструмент для дизайна и главный конкурент Sketch. Её используют в основном для командной работы: несколько человек в реальном времени могут работать над прототипом. Если освоите Sketch, то без проблем сможете работать в Figma и наоборот.

After Effects. Это программа для создания презентаций с анимированной графикой и эффектами. С её помощью дизайнер сможет анимировать свои макеты.

Кстати, для обучения на нашем факультете дизайна не нужны профильные знания и умение работать с софтом — студенты осваивают нужное в процессе. Вот инструменты, которые выпускник GeekBrains осваивает в ходе обучения:

Рекомендуем почитать. Программы для веб-дизайнера: где рисовать сайты. Обзор инструментов для создания макетов.

Преимущества и недостатки направления «дизайн»

До того как вы задумаетесь над тем, что надо делать, чтобы стать дизайнером одежды, взвесьте все преимущества и недостатки данной профессии.

Среди плюсов при удачном стечении всех обстоятельств можно упомянуть мировую популярность и славу. Хороший дизайнер имеет высокие гонорары, может развивать свой творческий потенциал, нарабатывать полезные связи. Представители данной профессии востребованы на современном рынке труда, не останутся без любимой работы.

Есть и свои минусы, о которых также важно упомянуть. Работа предполагает тяжелый физический труд, часто приходится трудиться в авральном режиме

Существуют определенные рамки, указанные заказчиком, выходить за которые нельзя. На рынке существует серьезная конкуренция, сложно самостоятельно добиться успеха и популярности. Начинающим дизайнерам приходится тратить время и силы на поиски потенциальных заказчиков. Нет гарантии, что профессия сразу будет приносить стабильный и высокий доход.

Для того чтобы принять участие в модном показе, нужно подготовить 50-60 полноценных ансамблей, на это требуется очень много времени и сил. Для создания одного костюма профессионал тратит 4-5 месяцев, поэтому «выживают» в мире моды только профессионалы и настоящие фанаты своего дела.

Портфолио

Важный пункт — сделать портфолио. Если у вас нет реальных проектов и вы только начали осваивать пару программ, ничто не мешает сделать портфолио с тестовыми работами. Вот лайфхаки от продакт-дизайнера Марины Поповиченко:

Переделайте какой-нибудь устаревший или неудобный сайт. Сделайте продуманный, удобный и приятный глазу интерфейс, используя навыки, которым обучились.
Придумайте сами себе задание. Или откройте любую фриланс-биржу и возьмите простенький заказ, чтобы отточить навыки и попробовать работу с реальным заказчиком. Если всё пройдёт хорошо, эту работу можно положить в портфолио.
Делайте всё, что душе угодно. Портфолио для себя не ограничено рабочими проектами, можно придумать много всего: разрабатывайте принты для футболок, сделайте редизайн приложения, которым пользуетесь каждый день, Попробуйте сделать что-нибудь небольшое на бирже 99 designs, выполните упражнения из книги Creative Workshop, найти местную компанию, которая вам нравится, и предложите им безвозмездную помощь.

Портфолио советуем разместить на Behance, Dribbble, макеты приложений — на pttrns, веб-дизайн — на patterntap.

Рекомендуем почитать.

Хочу сделать портфолио, но мне лень. Перевод заметки о том, как сделать простое портфолио
Что почитать дизайнеру и разработчику. Статьи и примеры работ из портфолио, которые могут пригодиться

Дизайнер может заниматься вебом, мобайлом, печатными материалами, может рисовать, проектировать и делать множество других связанных с дизайном вещей. Всему этому можно научиться на разных факультетах и профессиях GeekBrains:

веб-дизайна,
геймдизайна,
графического дизайна,
дизайна интерфейсов,
дизайна интерьера.

Кроме того, можно пойти просто на факультет дизайна GeekBrains, где мы обучаем базовым навыкам, полезным в любой специальности, которую вы захотите выбрать после обучения. Для поступления нужно только ваше желание — можно прийти на курс, даже если про дизайн вы знаете только то, что прочитали в этой статье.

Не тратьте время на теорию без практики

Стать дизайнером не выйдет, если вы только наблюдаете, как работают другие. Даже если посмотреть миллион видео, послушать все на свете дизайнерские подкасты и скрупулёзно записать всё в блокнотик. Дизайн в 2020 году — это больше про цифровые навыки и понимание проблем клиента, чем про «насмотренность» или «вкус».

Нужно не только знать дизайнерские инструменты, но и много раз воспользоваться ими. Только на практике вылезут ошибки, недочёты и вопросы, которые в теории вообще не возникали. Думайте о дизайне как о спорте: невозможно выучить правила тенниса и сказать, что вы научились играть, если вы ещё не держали ракетку в руках.

С чего начать и как развиваться

Графические дизайнеры создают визуально привлекательные проекты, которые отвечают потребностям и требованиям клиента. В современном мире можно не тратить 5 лет в учебном заведении, чтобы освоить данную профессию, а научиться самостоятельно. Вы можете не обладать умениями академической живописи, но знать основы дизайна необходимо. С этого и начните — соберите книги по базовым знаниям и учитесь в свободное время.

Когда необходимая база освоена, время записаться на курсы графического дизайна, желательно с практикующим преподавателем. Здесь вы можете перейти и ознакомиться с программой обучения. На курсах львиная доля обучения идет на практике, так что к окончанию у вас сформируется небольшое портфолио. Параллельно можно устроиться на стажировку в компанию и таким образом получить практический опыт.

Для графического дизайнера важно развиваться в смежных направлениях (маркетинг, продажи, аналитика), так как в дизайне многие задачи находятся на стыке специальностей. Необходимо прорабатывать дизайн на всех уровнях, чтобы иметь высокие результаты работы

Определитесь с направлением графического дизайна, который вам ближе всего — веб-дизайн, брендинг, геймдизайн, моушн-дизайн, полиграфия, дизайн приложений. Для начала можете попрактиковаться в разных направлениях.

Постоянно бросайте вызов себе — продолжайте учиться, экспериментировать, изучать новые тренды в дизайне. Графический дизайнер не должен стоять на месте, а следовать последним тенденциям, ведь в области графического дизайна всегда есть чему поучиться.

Какие задачи решает графический дизайнер

Продукт, который производит дизайнер, помогает бизнесу выделиться на фоне конкурентов, продать товар, повысить лояльность к бренду. А потребителю дизайн помогает приобрести товар или услугу, которые закроют его боли. Дизайнер играет в этой ситуации роль визуального коммуникатора: помогает обеим сторонам достигнуть своих целей.

Работа дизайнера — это синергия творчества и логики, хард- и софт-скиллов. Вот примеры задач, над которыми может работать дизайнер:

разработка айдентики бренда;
создание анимаций;
оформление социальных сетей и лендингов;
дизайн баннеров и вывесок;
верстка афиш, раздаточных материалов и сувенирной продукции;
разработка гайдлайнов;
презентация и защита проектов перед заказчиком;
брифинг команды и клиента;

Суть профессии

Графический дизайнер создаёт фирменные стили, визуал для рекламы, дизайн для сообществ в соцсетях, упаковок продуктов и мерча. Результатом работы могут быть:

Брендбук — брошюра с рекомендациями по использованию логотипа, фирменных цветов и шрифтов компании.
Дизайн баннера на сайт или рекламной листовки для печати.
Вёрстка каталога, журнала или книги — для печати или электронных носителей.
Шаблоны для постов в соцсетях, сторис или email-рассылок.
Макеты для печати упаковок и сувениров.

Внезапно — дизайнер делает много рутинной работы. Творчеством, конечно, тоже приходится заниматься, но львиная доля времени уходит именно на техническую часть. Несмотря на то что программы легко позволяют делать кружочки ровными, палочки перпендикулярными, а цветовые переходы естественными, не все процессы поддаются автоматизации.

В дизайне много расчётов — взгляните хотя бы на логотип Apple, который кажется на первый взгляд совсем простым:

Он спроектирован по принципу золотого сечения, и все изгибы в яблочке не случайны

Рутина — это вовсе не плохо: ведь если выжимать из себя креативные идеи 24/7, можно быстро перегореть. А дизайнер в каком-то смысле постоянно меняет виды деятельности, от придумывания эскизов до проработки мелочей

Однако важно понимать, что профессия требует не только творческого потенциала, но и много терпения, точности и аккуратности

Другой аспект, о котором мало говорят, — коммуникация с заказчиками. Конечно, в офисах эту работу частично берут на себя менеджеры проектов, но даже в больших компаниях сейчас есть тренд на прямое общение исполнителя с заказчиком. О фрилансе и говорить нечего. И, поскольку в дизайне много вкусовщины, дар убеждения в этой профессии просто необходим. Иначе есть риск бесконечно переделывать работу под правки заказчика без веских причин. Просто потому что люди очень редко знают, чего хотят.

Описание профессии (или кто он?)

Графический дизайнер — это мастер конструирования и художественного оформления, удобного для мира пользователей. Он волшебник, способный вдохнуть жизнь в простые линии, фигуры и надписи.

Для людей моей профессии, дизайн — это способ донести до клиента нужную информацию при помощи графических изображений.

Его навыки находят применение при разработке:

логотипа и фирменного стиля;
продукции для печати;
упаковки;
интернет-рекламы;
веб-сайтов;
журналов и книг;
инфографики (графические схемы);
презентаций;
интерфейса компьютерных игр.

В эпоху интернета появились дизайнеры, которые работают удалённо или по-другому, на дому, их ещё называют фрилансерами. И я в их числе. Вся моя работа ведется через интернет. Общение с заказчиком происходит в соцсетях и в программе Skype.

Базовые навыки

Самой большой ошибкой будет погружаться сразу в Фотошоп. То, что вы покупаете кисть, не означает, что вы уже художник. Вы должны начать с основ:

Научитесь рисовать в первую очередь. Вам даже не нужно записываться на урок искусства. Рекомендуем книгу Марка Кистлера «Вы сможете рисовать через 30 дней». Рисуй не менее 30 минут каждый день и через месяц будет очевидный прогресс, даже если не умеешь рисовать сейчас. Как только вы изучите основы рисования, переходите к следующему шагу.
Изучите теорию графического дизайна. Так вы будете знать основы типографики, цвета и дизайна с сеткой.
Текст также играет огромную роль в дизайне, поэтому вы также должны научиться писать. Вы увидите макеты, использующие стандартный текст Lorem Ipsum, но вы должны проявлять творческий подход в каждом аспекте.
Наконец, научитесь начинать проект заново. Это должен знать каждый новичок. Когда один дизайн не работает, избавьтесь от него и начните заново. Не тратьте свои творческие соки, пытаясь улучшить что-то. Просто отпустите это и создайте что-то новое и совершенно другое.

Это основополагающая часть вашего обучения. Теперь, когда вы знакомы с основами, пришло время перейти к более сложным вещам.

Создайте портфолио и резюме

Последний пункт и САМЫЙ ВАЖНЫЙ при поиске работы. Многие спрашивают: “Нужно ли делать портфолио? Смотрит ли работодатель на него?”. Комон, ребята. Конечно смотрит и конечно портфолио ОЧЕНЬ нужно. На некоторых вакансиях даже пишут, что кандидатов без портфолио не будут рассматривать. Портфолио — это ваше визитная карточка, по которой работодатель будет решать начинать с вами процесс прохождения интервью или выбрать другого кандидата.

Хорошая новость, что нет необходимости делать свой собственный сайт (конечно, если у вас есть время и возможности на собственный сайт, то you are welcome, лишним он не будет), но так как я предполагаю, что статью читают новички, то ни времени ни умений, да даже элементарно достаточного количества работ на наполнение сайта у вас нет. Поэтому заходим на следующие онлайн платформы, регистрируемся и вносим свои проекты сюда:

платформа-портфолио
платформа-портфолио.

Частые вопросы:

“Какие работы нужно показывать в портфолио? И как много?” — Не нужно выгружать все-все работы, что вы худо-бедно наделали за свою начальную карьеру, серьезно, возьмите и адекватно выберете самые лучшие и свежие из них. Хватает штук 5–6 максимум хороших проектов. Посмотрите портфолио крутых дизайнеров, они работали на многими проектами, но при этом выгружают лишь лучшее. Почему так? Потому что у рекрутера просто нет времени смотреть все работы, и если их штук 15, то возможно он выберет один не самый удачный и просмотрит его. Упростите ему жизнь, а себе повысьте шанс на получение приглашение на заветное интервью.
“Где мне взять работы, если я еще нигде не работал?” Есть в интернете много советов и вот те из них, которые мне пригодились: 1. Сделайте собственный вымышленный проект. (Представьте, что вас нанял например Nike и от вас требуется сделать сайт для их новой коллекции кроссовок. Придумайте все так, как вы считаете нужным, сделайте проект и призентуйте в своем портфолио). 2. Улучшите какой-нибудь популярный сервис или платформу, и опишите почему вы решили взяться за его улучшение и что именно вы улучшили. 3. Беритесь работать бесплатно на друзей и знакомых. Так вы набьете руку, начнете работать в полевых условия на реальных проектах и как бонус пополните портфолио.

Скажу вам сразу, создание портфолио очень трудоемкий процесс, но он того стоит. Например из моего опыта: первоначально я бесплатно подрабатывала, зато сделала слабенькое портфолио. Потом устроилась в локальную веб-студию, где делала по 3–4 сайта каждый день, да, они были все страшненькие и ни о чем, но я набила руку, выбрала наиболее удачные работы и меня пригласили в более элитную веб-студию и т.д.

Про резюме хочу лишь дать маленькие лайхаки:

В интернете, если поискать примеры резюме “Дизайнера”, то выйдет куча “креативно” оформленных резюме. С инфо-графиками, диаграммами, иллюстрациями и т.д. Я считаю, что такое резюме мало кто будет читать. Даже смотрела рейтинг от работодателей, кто читает такие резюме- почти ни один работодатель этого не делает. Поэтому настоятельно рекомендую не креативничать и написать стандартное резюме (возможно красиво оформленное в плане шрифтов, может цвета какие добавите без фанатизма и поделенное на логические области). Есть сервис , которым я сама пользуюсь. В нем есть много очень хороших шаблонов резюме и не только, остается лишь внести свои данные и скачать себе файл (бесплатно).
Для того, чтобы грамотно описать свои навыки, возьмите устойчивые фразы и выражения из уже существующих вакансий. Так вы покажете свой дизайн-лексикон, плюс возможно поймете чего вам не хватает и в чем нужно прокачаться.

Дерзайте! Не стойте на месте и идите к своей цели! Не ошибается лишь тот, кто ничего не делает. Желаю удачи в новой профессии!

Как набрать портфолио

Найти работу без портфолио будет сложно, поэтому в процессе обучения создайте несколько работ, которые сможете показать потенциальному заказчику. Самый простой способ – открыть любую биржу фриланса и посмотреть заказы там. Вы увидите, что необходимо клиентам, какие у них требования и бюджеты. Последний пункт поможет вам определиться с наиболее выгодными направлениями.

Другой путь – это создать то, что вам хочется, воплотить собственную идею. Например, создать рекламный баннер для любимой марки одежды, визитку с интересной задумкой или собственный логотип. Главное, помните о том, что работа должна выглядеть профессионально и отвечать трендам в дизайне.

Какие навыки необходимы

Первое, что вам понадобится, это хорошее владение графическими программами. На первом этапе вам будут необходимы:

Adobe Photoshop,
Adobe Illustrator,
Corel Draw

или их бесплатные аналоги, например:

Krita,
Paint.NET,
GIMPShop,
Inkscape,
Gravit,
Vectr,
Vecteezy Editor.

Но если вы захотите развиваться в профессии, вам понадобится знание более серьезных программ:

Для вёрстки: InDesign, Quark Xpress, Ventura Publisher, TeX, FrameMaker.
Для анимация объектов и персонажей: After Effects.
Для 3D-моделирования: 3DMax, Blender, SketchUp, ZBrush, Cinema 4D.

Следующий пункт — знания о визуальной стороне дизайна. Самые важные: теория композиции, колористика (наука о цветах и их сочетаемости) и типографика (наука о шрифтах). В их изучении вам поможет специализированная литература и онлайн-курсы.

Книги для графического дизайнера:

Теперь вы это видите. И другие эссе о дизайне. Майкл Бейрут.
Иконы графического дизайна. Джон Клиффорд.
Основы композиции. Ольга Голубева.
Цветоведение и колористика. Елена Омельяненко.
Графический дизайн. Принцип сетки. Кимберли Элам.
Типографика. Шрифт, верстка, дизайн. Джеймс Феличи.
О шрифте . Эрик Шпикерманн.
Тотальная упаковка. Томас Хайн.
Рисовый штурм и еще 21 способ мыслить нестандартно. Майкл Микалко.
Визуальное мышление. Дэн Роэм.

Третье, что необходимо графическому дизайнеру, — постоянное совершенствование. Ежедневно следите за трендами и тенденциями, регулярно просматривайте на Behance работы других дизайнеров. Расширяйте кругозор и развивайте художественный вкус, обращайтесь к классике изобразительного искусства и дизайна, черпайте вдохновение в работах признанных мастеров. Это поможет вам не стоять на месте и не застревать в собственных шаблонах.

Для подростков

Казалось бы, графический дизайн – это сложная тема для подростков и школьников. Однако, я отыскал онлайн-курс, который вполне подойдет для уровня школьных знаний.

Продолжительность: 9 месяцев, в которые входят 55 вебинаров и видеозаписей.

Преподаватель: Дмитрий Лукичев – технический гейм-дизайнер. Сейчас работает над созданием игры Shadow Fight Arena.

Основы обучение

Формат обучения курса «Разработчик игр» состоит из видео-лекции, вебинаров, стримов и практических заданий.

В этом курсе простым языком объясняются базовые принципы работы с Unity и C#. Для понимания не нужно быть программистом, достаточно желания и дисциплины.

Какие результаты:

Научитесь разрабатывать игры для ПК, iOS и Android;
Шаг за шагом овладеете Unity и C#;
Изучите весь процесс разработки мобильных игр;
Освоите навыки для основных инструментов в работы со звуком, текстурами, моделями и анимациями;
Научитесь делать настройку и наладку визуальной части игры;
Получите опыт работы созданием уровней;
Научитесь монетизировать игры с помощью рекламы;
Каждые полтора месяца в процессе обучения будете создавать прототип простой игры.

Плюсы и минусы

Плюсы

Минусы

+ Подойдет всем подросткам;

+ Низкие требования;

+ По окончании создадите прототип собственной игры;

+ Помимо графического дизайна вы изучите программирование.

— Высокая цена.

Навыки

О дизайнерской базе знаний мы уже писали: о том, где можно обучиться типографике и вёрстке, узнать о правилах построения композиции и сетки, значении текста и редактуры в дизайне и о том, что поможет дизайнеру вовремя справляться с работой. Здесь расскажем о более общих навыках, которые полезны любому творческому человеку. Эти навыки помогут развить дизайн-мышление, понимать аудиторию и долго оставаться в профессии.

Дэвид Шмидт, бизнес-дизайнер и диджитал-консультант, много пишет о скиллах бизнес-дизайнера. Бизнес-дизайн помогает творчески осмыслить бизнес-модель любого проекта. Понимание его принципов пригодится всем, кто планирует когда-нибудь начать работать в компании или над своим проектом.

Вот четыре навыка, которые рекомендует прокачивать Дэвид:

Умение исследовать клиентов и пользователей. Дизайнер должен уметь «докапываться» до сути работы компании, рынка и отрасли. Методы могут быть любые — встречи с заказчиком, информация с их сайта, внутренние документы компании, Гугл, в конце концов. Это поможет определить ценность дизайн-решений. Дэвид пишет, что однажды задержал одного банковского эксперта прямо в холле гостиницы, чтобы поговорить о влиянии сервисов на банковскую индустрию.
Понимание рынка и бизнеса. Дизайнер должен понимать, как устроен рынок: какие основные игроки, особенности отрасли, что обычно предлагают пользователям. Настоящий дизайнер понимает область, в которой работает, видит связи с другими отраслями и замечает новые тенденции на раннем этапе.
Умение понимать и строить сложные системы. Дизайнер анализирует бизнес-модели и создаёт собственную. Он понимает, как и для кого заказчик создаёт ценность, какие у него потенциальные новые сферы, как можно использовать уникальные особенности его бизнеса в дизайне.
Умение тестировать дизайнерские концепции. Дизайнер знает, как проверить свой дизайн, прежде чем заказчик начнёт его внедрять. Следовательно, бизнес-дизайнер обладает аналитическим мышлением и глубоким пониманием того, как анализировать ошибки. Он знает, как оценить дизайн и какие уроки извлечь из тестов.

Мы добавим к этому списку ещё тройку скиллов:

Основы графического дизайна. Если планируете стать графическим дизайном, для начала хорошо бы научиться базовым навыкам рисования. Карен Ченг рекомендует книгу You Can Draw in 30 days, в которой научат рисовать за месяц через ежедневную практику, если уделять этому полчаса в день. Ещё есть книга Picture This — она основана на сказке и в лёгкой форме учит основам рисунка и графдизайна. А вот подборка из 50 бесплатных уроков на английском, с которых можно начать новичкам.
Основы UX. Не нужно глубоких знаний об индустрии и знакомства с «Ководством» Артемия Лебедева, чтобы понимать, что дизайн — про пользу, а не красивые картинки. Вот книги про суть дизайна и его полезное действие для пользователя, с которых рекомендует начать Карен — The Design of Everyday Things и Don’t Make Me Think.
Умение учиться. В любой творческой профессии это главный навык. Без умения учиться не получится достичь необходимого уровня насмотренности: чтобы дизайнер был в курсе трендов и понимал, как решить проблему разными способами, нужно изучить сотни работ и вещей вокруг. Здесь помогут дизайнерские ресурсы вроде Behance, Dribbble, Awwards, Pinterest, блоги дизайн-студий.

Если вы хотите стать графдизайнером, придётся интересоваться и другими областями знаний. К примеру, в статье «Шесть успешных бизнес-моделей» мы разбирали кейсы реальных компаний, дизайнерам которых благодаря пониманию того, как устроен бизнес, удалось найти удачные решения

А в тексте «Инклюзивный дизайн: кому и зачем это нужно» рассказали, как решения дизайнеров влияют на возможности людей и почему важно уметь делать дизайн, доступный всем.

Рекомендуем почитать.

Дизайн для дальтоников

Разбираемся в сути дальтонизма и объясняем, почему важно это учитывать в создании сайта.

Подборка образовательных интерактивов, вдохновляющих статей и спецпроектов на образовательные темы, которые идеально сочетают дизайн, контент и программирование.

Введение в теорию цвета. Теория и практика подбора цветовых палитр в дизайне.