Как стать дизайнером кроссовок: обучение, трудоустройство, заработок, работа и карьера

Обучение на дизайнера-модельера обуви

Чтобы получить подобную профессию, необходимо получить высшее образование. Самый простой путь начать карьеру дизайнера обуви – получить профильное образование в одном из ведущих вузов моды. Например, институт Марангони разработал специализированную программу Бакалавриата «Дизайн обуви» во Флоренции, где за 3 года студенты изучают все аспекты создания коллекций: от идеи до финального показа.

Они знакомятся с историей обуви, посещают фабрики, рисуют эскизы, работают с разными материалами, осваивают маркетинг и менеджмент. Выпускники готовы к работе в модных брендах или открытию собственной марки обуви. Подробнее об обучении на данной программе можно узнать у консультантов официального представительства Istituto Marangoni – STUDIES&CAREERS.

Также есть несколько вариантов специализаций. Например, «Дизайн» (код 54.03.01), или «Конструирование изделий легкой промышленности» (код 29.03.05). В первом случае понадобится сдавать ЕГЭ по русскому языку, литературе и истории, во втором – по русскому языку, математике и химии или физике (как решат в конкретном вузе). Обучение в очной форме продолжается 4 года, во всех остальных (очной, вечерней, смешанной) – 5 лет.

При поступлении на специальность «Дизайн» дополнительно понадобится сдать творческий экзамен на базе вуза. Это может быть композиция, черчение, рисование, живопись – узнать точный вариант для понравившегося вам учебного заведения можно на его официальном сайте.

Курсы

Самые статусные курсы дизайнеров-модельеров обуви предлагают российские представители зарубежных образовательных учреждений, например, Istituto Marangoni. Они предполагают годовое обучение с проживанием в кампусе во Флоренции. В рамках этого обучения авторитетные преподаватели знакомят студентов с теоретической основой дизайна обуви, обучают составлению технических эскизов и рисунков, использованию 2D- и 3D-программ, подбору материалов, особенностям производственного процесса. Обучение также включает в себя посещение мастерских и фабрик итальянских брендов.

«В США дизайнер обуви – это совсем другая профессия»

– Чем работа американского дизайнера обуви отличается от белорусского?

– В Беларуси у меня был опыт и с женской обувью, и с мужской, и даже с детской. И опыт был разный: где-то надо было работать в «Фотошопе», где-то чертить – строить обувь, как нас учили в университете.

В США у дизайнера обуви совсем другой скилл-сет. Когда начала работать, мы все – и я, и мой босс – были немножко в шоке, насколько у нас разный подход.

В Беларуси есть художник-модельер и модельер-конструктор – они должны быть как одно целое: художник отвечает за креатив, концепцию, красивую картинку, а конструктор – это человек, который говорит: «Все, конечно, красиво, но вот это работать не будет, давай-ка мы тут поменяем».

И вот в результате такой плотной работы мог быть очень хороший результат, удобная и красивая обувь.

Здесь большая часть моей работы – переписки с Китаем. Ты постоянно пишешь им: объясняешь, что поменять, что сделать. Тандем «художник плюс конструктор» очень важен, если этих технических модельеров в Китае постоянно менять, будет проблема. Бывает, что делают эскиз какой-то обуви, она не получается в реализации, и дизайнеры просто отказываются от этих ботинок. Есть свои нюансы.

В Беларуси вот как: пять лет нас учили не просто рисовать и придумывать идеи, но и техническим моментам. Еще с универа нам говорили: «Если ты не умеешь строить обувь, ты не умеешь делать чертеж – ты ничего не будешь знать в обуви».

Ты нарисуешь красивую картинку, но если не знаешь анатомии и как построить правильно, рассчитать миллиметры в туфле-лодочке, то твоя обувь не сядет на ногу, она будет жать и натирать.

У нас больше делают упор на техническую часть, и ты каждый день ходишь в цеха, знаешь, как работает оборудование, знаешь, что делает швея, закройщик, технолог.

А здесь – упор на изучение компьютерных программ, поиск вдохновения, мудборды. Чертеж делает отдельный человек – patternmaker, который получает от дизайнера подробный технический эскиз и потом работает с ним.

– Что красивого уже успела сделать на новом месте?

– Моего босса в Calvin Klein не смутило, что у меня было больше опыта с женской обувью, а тут я первые месяцы работала с мужской.

Но мне все равно больше нравится женская, я ее больше чувствую: когда можешь примерить, когда на себе знаешь все нюансы, конечно, проще. Поэтому мужская обувь была для меня таким испытанием – ты что-то делаешь, рисуешь, но не можешь примерить.

Все, что мы сделали вместе, – это мужские коллекции «осень-зима» и «весна 2020», в маленькой команде, втроем.

Сколько лет я работала дизайнеркой в Беларуси, у меня была возможность принести обувь с работы только в виде зарплаты: когда на предприятии все было плохо, нам в год давали с зарплаты одну пару. Но то, что там делали, – это было не то, что бы я хотела носить.

А здесь за год работы в «Кельвине» я принесла примерно двадцать пар обуви – это все сэмплы, образцы. Потому что у меня средний размер ноги, на который обувь проектируется здесь (американский 7,5 – наш 38), и любой сэмпл, который пошел бы в мусорку, я забирала себе. Такой бонус.

В Беларуси мой размер тоже средний, но там другая полнота – ножки у женщин полнее, поэтому почти вся обувь мне не подходила, была широка.

Это кайф, когда ты можешь носить и тестировать свои разработки.

Какая обувь нравится Кате

– Дизайны в моем инстаграме – это не совсем то, что я ношу каждый день: у меня высокий ритм жизни, приходится выбирать удобную обувь. Всякая блестящая обувь в моем профиле сделана для привлечения внимания – я недавно сходила на выставку Пьера Кардена, он же тоже «болел» космосом, всеми этими формами.

Дизайнеры обуви, которыми я вдохновлена, – это Pierre Hardy, Kat Maconie и Jeffrey Campbell.

Люблю лоферы – что-то такое универсальное

Удобство важно: мне жалко своих ног, жалко ног девочек. Я не могу смотреть, когда девочка идет и у нее везде раны – сзади натерто туфлями

Красота красотой, но можно элегантно надеть и удобную обувь, будет круто выглядеть.

И кроссовки можно с чем-то сочетать, не обязательно разрушать свои ножки. Даже все мои каблучные выкрутасы в инстаграме – это щадящие варианты: в основном широкие каблуки или платформы. Для меня как дизайнерки главное – придумать что-то одновременно удобное и красивое.

Перепечатка материалов CityDog.by возможна только с письменного разрешения редакции. Подробности здесь.

Фото: личный архив героини.

Часть 1 Планирование карьеры

1. Настройте проект на пять лет. Разработайте для себя проект, содержащий серию реалистичных шагов для достижения. Добавьте расписание для завершения каждого шага, чтобы вы могли сосредоточиться.
   • Будьте гибкими с проектом. Ваш проект не является неизменным, если появляется новая возможность, вы должны быть гибкими, чтобы включить новое направление.
   • Сделайте ежегодную или двухгодичную переоценку вашего проекта. Попытайтесь выяснить, находитесь ли вы на правильном пути или вам нужно внести коррективы.
2. Определите ваши основные цели.

   Выберите аспект процесса проектирования обуви, который привлекает вас больше всего. Вам нравится рисовать обувь, не беспокоясь о ее дизайне? Вы действительно хотите создать свою собственную обувь? Вы думаете о работе в большой компании, такой как Adidas или Nike, или вы все еще хотите иметь свой собственный магазин?

   У вас есть много возможностей для дизайна обуви. Вы можете, например, дизайн обуви для женщин, мужчин, детей, спортсменов и так далее. Что вас интересует больше всего?

3. Получить диплом в области дизайна.

   Вам не обязательно нужен диплом в дизайне обуви. Любой диплом, относящийся к искусству или дизайну, может быть принят. К ним относятся дизайн обуви, промышленный дизайн, графический дизайн, искусство, дизайн продукта, дизайн одежды и дизайн аксессуаров.

   Даже если получение степени не является необходимым, это может помочь вам развить свои навыки и контакты. Это было бы большим подспорьем для успеха в отрасли. Пройдите 2-4 года обучения в аккредитованном институте.

4. Начните развивать свой стиль. У великого дизайнера обуви должны быть такие же привлекательные работы, как и у кворигиналов. Теперь вы можете начать разрабатывать свой собственный стиль и бренд.
   • Ограничьте количество предметов, которые вы можете использовать. Например, вы можете ограничить себя тремя цветами или двумя типами ткани или материала. Это заставит вас быть креативным и инновационным.
   • Ставьте цели. Например, вы можете создавать обувь для разных типов людей. В чем сходство каждой концепции?
   • Примите вызов, вводя новшества каждый день. Создавайте новые туфли каждый день в течение месяца. Вы можете начать воспринимать темы через ваши творения.
5. Получите вдохновение от реальности. Вас могут вдохновить другие модели обуви и дизайнеры, но вы можете воспроизвести те же модели. Ищите вдохновение в других областях искусства или реальности. Возьмите случай с Кристианом Лубутеном, который был вдохновлен археологией для разработки некоторых своих работ.
6. Узнайте больше об этой отрасли. Дизайн обуви не ограничивается рисунками. Эту отрасль можно по существу разделить на три части: дизайн или создание, производство и розничная торговля.
   • Дизайн или создание Это где модели разработаны, но это не просто рисунок обуви на бумаге. Это также включает в себя дизайн моделей и для некоторых дизайнеров это этап, на котором выбирается прототип. (Прототип является первой копией модели, созданной до массового производства обуви, обычно из высококачественного пластика или смолы).
   • производство : здесь ваш дизайн превращается в настоящую пару обуви. Исследуйте производственный процесс или выбор производственных материалов.
   • Розничная продажа Это подразделение, которое занимается продажей вашей обуви. Чтобы понять аспект продаж, вам нужно знать, что ищут потребители, то есть кто будет носить вашу обувь. На каких потребителей вы рассчитываете рассчитывать? Вы также должны подумать о том, что ищут магазины или покупатели и как ваша обувь может наилучшим образом соответствовать их потребностям.
7. Следуйте текущей тенденции.

   Читайте журналы о моде и дизайне, чтобы следовать тенденциям.

   Быть в курсе новых тенденций в обуви и этой отрасли поможет вам понять, как внедрять инновации и выделяться. Эта отрасль конкурентоспособна, поэтому вы должны быть в курсе последних тенденций.

Соберите информацию по теме

Важно: не ограничивайтесь каким-то одним видом источников, подберите и книги, и сайты, и видео, и группы в соцсетях. Ищите информацию везде, где только можно

Если вы совсем новичок в дизайне, то подберите для себя книги не только по выбранному направлению, но и по дизайну в целом.

Вот несколько полезных книг:

• Дональд Норман. «Дизайн привычных вещей»
• Майкл Бейрут. «Теперь вы это видите и другие эссе о дизайне»
• Робин Уильямс. «Дизайн для недизайнеров»
• «Слово дизайнеру». Сборник
• Марк Монтейро. «Дизайн — это работа»

А вот несколько сайтов (но не ограничивайтесь только ими):

• Design & Illustration — много уроков и полезных материалов по дизайну.
• Дизайн Мания» — сайт о веб-дизайне. Много полезных статей, а также подборки иконок, логотипов, шрифтов и так далее.
• A List Apart — коллективный блог. Статьи по веб-дизайну, написанные разными авторами.
• noupe.com — ещё один сайт для вебдизайнеров.
• Logo Design Love — кладезь вдохновения для графического дизайнера. Там собрано огромное количество логотипов. У каждого логотипа есть небольшое описание, из которого можно узнать, как возникла эта идея.
• I Love Typography — сайт о типографике. Полезен всем, кто работает со шрифтами.
• UX journal — сайт о продуктовом дизайне (UX/UI), брендинге и аналитике. Много материалов по дизайну интерфейсов.
• Elle Decoration — сайт журнала по дизайну интерьера.

Выберите интересное направление

Определитесь, что вам ближе. В современном дизайне много направлений, и они сильно отличаются друг от друга. Например, учёбы будущего дизайнера интерьера и веб-дизайнера будут непохожи: им нужны различные знания, навыки и профессиональные программы.

Какой бывает дизайн:

Промышленный дизайн. Разработка формы любых фабричных изделий, от посуды до ноутбуков и автомобилей. Чтобы этим заниматься, нужно отлично знать особенности продукта и свободно разбираться в эргономике. Когда дело касается удобства, надёжности и безопасности — мелочей нет.

• Дизайн пользовательских интерфейсов (UX-дизайн, от англ. User Experience). Это оформление систем, через которые пользователь взаимодействует с продуктом: например, меню программы, клавиатура телефона, программная панель у микроволновки и тому подобное. Задача UX-дизайнера — сделать так, чтобы пользоваться устройством или программой было просто и комфортно.
• Дизайнер мобильных приложений. Разработка внешнего вида приложений под iOS и Android и проектирование мобильных интерфейсов. Смежное направление с UX-дизайном. Мобильные телефоны и планшеты развиваются и могут всё больше, так что это очень перспективное направление.
• Веб-дизайн. Работа с сайтами. Они должны быть не только красивыми, но и удобными, иметь ясную структуру, а информация должна легко восприниматься. И есть ещё множество тонкостей, которые нужно учесть.
• Графический дизайн. Разработка логотипов и символики, дизайн упаковок, книжных обложек, обложек музыкальных дисков, уличных рекламных баннеров, рекламных блоков в бумажных и сетевых изданиях… и многое другое.
• Гейм-дизайн. Создание компьютерных игр — и не только продумывание их визуальной составляющей, но и разработка уровней, систем вознаграждения, игровых механик, обучения. Сложная и многогранная работа на стыке программирования, дизайна и даже менеджмента.
• Дизайн интерьера. Внутреннее оформление помещений: жилых, офисных, торговых, производственных… Как зонировать пространство? Можно ли поставить перегородку? А снести стену? Как поставить мебель так, чтобы было удобно и всё поместилось? Как продумать освещение? Какой стиль и цветовую гамму выбрать?.. Ответы на все эти вопросы должен найти дизайнер интерьера.
• Дизайн одежды, или фэшн-дизайн (Fashion Design). Должна одежда быть удобной? Или практичной? А может быть, красивой? Или всё это одновременно?.. Это темы фэшн-дизайна.

Ландшафтный дизайн. Искусство оформления открытого пространства. Это касается как огромных публичных пространств — парков, скверов, площадей, — так и частных владений. Сочетает в себе садоводство и ботанику, знание архитектурных стилей и направлений, а также эстетики и психологии.
Архитектурный дизайн, или дизайн архитектурной среды. Дизайн зданий и окружающего их пространства

Одно из немногих направлений, где действительно важно профильное высшее образование — архитектурное.

Кто такой дизайнер интерьеров

Вам не нравится работа, где каждый день, как в фильме «День сурка», неотличим от остальных. Вас тянет к творчеству, а дизайн — это как раз та область, в которой творчество положено во главу угла, и вы хотите попробовать себя на дизайнерском поприще.

Прежде, чем озадачиться вопросом о том, что нужно знать, чтобы стать дизайнером интерьера, полезно понять, в чем состоит сущность профессии. Наклеить обои, выбрать ковер и люстру, расставить мебель по силам каждому здравомыслящему человеку. В чем, в таком случае, заключается миссия дизайнера, сформулирует не каждый.

Дизайнер интерьеров не просто определяет стилевую концепцию жилья, выбирает цветовую гамму и отделку, находит подходящую мебель. Его задача состоит в том, чтобы совместить стиль и гармонию с функциональностью; жилье должно получиться не только красивым, но и эргономичным, удобным для повседневной жизни.

Выбор отделочных материаловИсточник berardiimmigrationlaw.com

Отсюда вытекает многофункциональность самого дизайнера. На самом деле, мало какой специалист по интерьерам занимается чистым творчеством. Специфика профессии такова, что на практике ему то и дело приходится демонстрировать многочисленные дополнительные навыки: ставить задачи для строителей, контролировать время и расходы, выполнять функции проектировщика. 

Общие сведения

Профессиональный дизайнер создает одежду, учитывая веяния моды, предлагая новые идеи в области конструирования одежды. Он:

• — разрабатывает проекты моделей одежды,
• — применяет при создании информационные технологии,
• — обеспечивает и контролирует работу исполнителей,
• — проектирует лекала.

Определим основные направления профессиональной деятельности:

• — технолог – определяет способ пошива одежды, создает несложные виды моделей и подбирает варианты обработки швов,
• — конструктор — разрабатывает чертежи изделий и подгоняет их под определенные особенности фигуры,
• — художник — рисует эскизы, подбирает отделку, аксессуары.

Хороший дизайнер должен обладать разными навыками: уметь шить вручную и на швейной машине любого вида, вышивать. Кроме того, помимо разработки новых коллекций, такой специалист продумывает весь сценарий будущего показа и участвует в рекламировании. У данной профессии много преимуществ, но есть и определенные недостатки.

К недостаткам отнесем:

• — достаточно утомительную работу физически, частые авралы,
• — поиск новых заказчиков, особенно если еще не наработаны связи и нет достаточной известности,
• — возможное отсутствие стабильного дохода.

Надо понимать, что на изготовление одного костюма может понадобиться в среднем, 4 месяца, а для участия в дефиле, нужно иметь 50-55 завершенных ансамблей. Иными словами, нужно проделать громадную работу, на которую способно только настоящие профессионалы своего дела.

Кто такие дизайнеры кроссовок

Думаю, что многим и так всё понятно. Но давайте разберём подробнее. Сникер-дизайнеры — это люди, которые отвечают за внешний вид, цвет, форму и некоторые функции спортивной обуви. В больших компаниях, таких как Nike, Adidas или Puma, за каждую часть работы отвечает отдельный дизайнер: один человек разрабатывает подошву, второй рисует верх, третий подбирает цвета и материалы.

Кроме дизайнеров над обувью работают конструкторы, а также проектные менеджеры, которые направляют креативную энергию своих коллег в нужное русло. В маленьких компаниях один человек совмещает все либо несколько из этих ролей.

По образованию дизайнеры кроссовок чаще всего либо промышленные, либо фэшн-дизайнеры одежды, обуви или аксессуаров. Иногда люди приходят из графического дизайна или архитектуры. Отдельной специальности «Дизайн кроссовок» нигде не обучают, по крайней мере в России.

В США существуют подобные дополнительные курсы, большую часть из которых проводит школа Pensole, однако, чтобы попасть туда, нужно пройти строгий отбор. Стоит отметить, что и в нашей стране, и за рубежом, распространены курсы кастомизации кроссовок, но это немного другое явление, которое учит лишь работе с цветом и материалами.

Модельер

Модельером называют специалиста, занимающегося разработкой вариантов эскизов моделей будущей одежды и наработкой методической производственной базы.

История профессии

Издавна стиль в одежде можно ассоциировать с зеркалом эпохи, который дает возможность детально рассуждать о культуре и экономике различных государств, статуса человека в обществе и даже его классовой принадлежности.

Профессия модельер громко заявила о себе в конце XIX- начале XX века. Данный период отличился стремительным развитием производства как модной, так и практичной одежды в промышленном масштабе.

Дизайн всегда шагает в ногу со временем, ведь каждому историческому периоду соответствовал свой стиль.

Особенности профессии

Модельеры одежды занимаются созданием универсальных технологических идей и тестовых образцов, что в дальнейшем смогут стать эталонами образа и стиля. Они принимают к сведению потребительский спрос и реальные возможности, которыми обладает предприятие, где шьют одежду.

Модельер — это специалист, который наделен чувством вкуса и стиля, ориентируется в особенностях современных тенденций, умеет экспериментировать и быть новатором. Настоящий профессионал умеет не только понимать, но и чувствовать людей, для которых создает линию одежды.

Работа модельером является очень интересной и дает возможность проявить свои таланты. Вместе с тем, не обойтись и без подводных камней, ведь не у всех получается создать и раскрутить личный бренд.

Минусом является то, что заслужить славу и признание не так просто. Необходимо систематически напоминать о себе публике, создавая красивые, практичные эксклюзивные модели.

Обязанности

Модельер — это своего рода художник. Он рисует различные эскизы, тщательно следит за процессом изготовления изделий. Если возникнет необходимость, то вносит дополнительные правки в проект, исходя из возможностей ателье либо предприятия, где он трудится.

Модельер должен систематически презентовать созданную им эксклюзивную коллекцию на различных показах.

Важные качества

Необходимые качества для работы по профессии модельер:

• наличие эстетического и художественного вкуса;
• правильный глазомер;
• чувство цветовой палитры;
• следование ключевым тенденциям мира моды;
• аккуратность;
• пунктуальность;
• ориентация на отличный результат;
• способность к импровизации;
• умение хорошо рисовать.

Навыки и знания

Модельер — конструктор обязан шагать в ногу с ключевыми на сегодняшний день тенденциями, ориентироваться в области способов моделирования и пошива различных типов одежды, материальной базе, промышленных технологиях.

Дополнительно, истинный профессионал должен уметь придумывать и воспроизводить на бумаге эскизы моделей, работать с документацией (включая применение систем автоматизированного проектирования), выполнять точные расчеты технико-экономического обоснования предлагаемого варианта и т.д.

Перспективы и карьера

Специалист данного профиля может трудиться на должности конструктора — модельера, менеджера по торговле готовой продукцией и фурнитурой, либо заняться предпринимательской деятельностью, открыв собственное ателье.

Следуйте вашему плану

Это самое сложное, но постарайтесь заниматься регулярно — в то время, которое вы запланировали.

Однако все мы ошибаемся, когда строим планы, поэтому будьте и гибки тоже. Вы не на переправе, и лошадей менять можно. Если стало понятно, что вам нужно больше времени, — добавьте его или перераспределите. Если какие-то книги или курсы оказались неудачными — замените их на другие. Но, сделав это, вновь придерживайтесь плана — уже нового.

Постарайтесь не делать долгие перерывы в занятиях: пока вы новичок, незакреплённые навыки быстро теряются. И тогда вы не только не развиваетесь, но даже идёте вспять.

Освойте дизайнерскую базу

Самая большая проблема, с которой сталкиваются новички, — это недостаток дизайнерской базы знаний, в которую входят:

1. Графические редакторы и инструменты.
2. Типографика и верстка.
3. Композиция и сетка.
4. Текст и редактура.
5. Управление и результаты.

Это универсальные области компетенций, необходимых дизайнерам всех специализаций. И лучший способ начать получить их — на примере реальной задачи. Приобретите первый опыт, попробовав повторить работы состоявшихся дизайнеров. Это поможет разобраться в дисциплине, не утонув в технических заданиях, которые вы сами придумали. Ниже приведем проверенные ресурсы, которые помогут освоить дизайнерскую базу.

Графические редакторы и инструменты:

1. Видеокурс по Figma. Освойте за 6 уроков самый популярный графический редактор среди дизайнеров интерфейсов.
2. Векторная графика в веб-дизайне: основы и практика. Бесплатный вебинар с практической частью в Adobe Illustrator.
3. Основы Adobe Photoshop. Знать каждому, учить упорно!
4. Бесплатный интенсив «Основы веб-дизайна». Реальное погружение в профессию. За 2 часа вы создадите лендинг и узнаете, как профессионалы работают в Adobe Photoshop.
5. Как создать логотип для приложения в Sketch. Даже если вы далеки от графического дизайна или только начинаете путь в нем, посмотрите этот вебинар — и сможете создать свой первый логотип приложения в графическом редакторе Sketch.

Типографика и верстка:

Маст-хэв для новичков — «Живая Типографика» Александры Корольковой. Бесплатная электронная версия.
Электронный учебник «Типографика и верстка» издательства Бюро Горбунова. Доступен по платной подписке

Обратите внимание на оформление сайта — это лучшая реклама содержания.
Джеймс Крейг, Ирина К. Скала «Шрифт и дизайн»

В книге много иллюстраций, она читается быстро и легко. Рекомендуем бумажную версию.
Ян Чихольд «Новая типографика». Фундаментальное исследование типографики ХХ века. Материал довольно сложный — подойдет тем, кто хочет углубиться в предмет.
Эмиль Рудер «Типографика». Книга даст базовые знания о контрасте, ритме, пропорциях и цвете в типографике.

Композиция и сетка:

1. Йозеф Мюллер-Брокманн «Модульные системы в графическом дизайне». Автор на конкретных примерах рассказывает о применении модульной системы в оформительской работе: в дизайне книг, выставочных пространств, корпоративной полиграфии. Издание адресовано широкому кругу дизайнеров и оформителей.
2. Пол Рэнд «Дизайн: форма и хаос». Знали ли вы, что автор этой книги считается самым влиятельным графическим дизайнером ХХ века? Именно он создал логотипы IBM, Ford и многие другие.
3. Юрий Гордон «О языке композиции». Как работает композиция — на примерах известных скульптур и произведений искусства.
4. И следите на Dribbble за этими авторами: BestServedBold, Geex Arts, outer.

Текст и редактура:

1. Максим Ильяхов, Людмила Сарычева «Пиши, сокращай». Обязательно к прочтению всем, кто использует текст в работе.
2. Бесплатная рассылка о дизайне текста от Максима Ильяхова.
3. Скачайте «Эгею» и создайте свой блог (это бесплатно). Практикуйтесь каждый день — пишите статьи, посты и рассказы, применяя изученные приемы редактуры.

Управление и результаты:

1. Работайте эффективно по технике управления временем Pomodoro.
2. Освойте самоорганизацию с книгой Дэвида Аллена «Как привести дела в порядок».
3. Юрген Апелло «Agile-менеджмент. Лидерство и управление командами». С помощью этой книги вы сможете глубже погрузиться в процесс управления проектами и создать собственный подход к задачам — в соответствии с вашими потребностями.

Особенности профессии

Несмотря на то, что дизайнеру обуви приходится одновременно решать очень многие задачи, и порой отнюдь не художественные, эта профессия все же относится к разряду творческих. Она подойдет тем, кто серьезно увлекается модой, потому что без умения чутко отслеживать последние тенденции в этой сфере будет сложно создавать продукты, которые смогут хорошо продаваться. Основные рабочие обязанности дизайнера-модельера обуви обычно такие:

• разработка (или участие в разработке) общей концепции будущей коллекции, видов обуви, которые будут представлены в ассортиментном ряде;
• отрисовка эскизов каждой модели обуви, которая войдет в коллекцию (или участие в этом процессе, если над ней работают несколько специалистов одновременно);
• подбор и модификации колодок в зависимости от особенностей потенциальных покупателей (например, физиология стоп среднестатистических россиян существенно отличается от параметров ног жителей азиатских стран);
• подбор материалов и фурнитуры для производства коллекции;
• моделирование и конструирование обуви, в том числе, с использованием современных компьютерных технологий;
• контроль за правильностью и качеством производства моделей в соответствии с разработанными проектами;
• участие в профильных презентациях и выставках, налаживание контактов с поставщиками материалов, отбор образцов для будущего использования на производстве.

Таким образом, дизайнер-модельер обуви участвует в ее изготовлении практически на всех стадиях: от зарождения идеи о том, как она будет выглядеть, до выбора всех материалов, производства модели и ее готовности к выходу на рынок. Иногда подобные специалисты также принимают участие в разработке рекламных кампаний, поскольку они лучше других ориентируются в концепции, которая была положена в основу дизайна обуви.

Создайте портфолио и резюме

Портфолио — важнейший фактор, влияющий на трудоустройство новичка. Сложность профессии дизайнера еще и в том, что нужно уметь объяснять и защищать каждое свое решение. И прежде чем предложить вам тестовое задание, работодатель оценит ваше портфолио и то, как вы отстаиваете свой дизайн.

На этом этапе поможет только практика и усердие. Самый популярный способ получить первый проект в портфолио — придумать задачу самому. Редизайн — отличный способ потренировать навыки и заявить о себе в профессиональном сообществе: на крупных порталах популярны «ребрендинги» мировых компаний. Посмотрите на несколько успешных работ с Behance:

1. Михаил Глазурин, Facebook redesign concept — более 15 000 просмотров.
2. Edson Chilundo, Apple Music Redesign — более 35 000 просмотров.
3. Daniel Tan, Daphnie Loong, Starbucks — UI/UX Redesign — более 85 000 просмотров.

Еще можете сделать дизайн своего сайта-портфолио, визитку друзьям-предпринимателям или придумать собственный сервис.

Чтобы стать дизайнером, надо много думать, учиться и работать. На ранних этапах вам будет по-настоящему сложно. Приобрести дизайнерские навыки — только половина успеха. Еще надо уметь общаться с людьми и понимать общие принципы бизнеса.

Профпригодность: что должен знать профессионал

От профессионального оформителя интерьеров подсознательно ожидают эрудиции и разнообразных талантов. Вместе с тем, существует базовый набор качеств, дающий представление о том, что должен знать дизайнер интерьера. Следующие навыки и опыт заложат основу для превращения в ценного специалиста:

• Вкус (умение полагаться на собственное мнение), творческий подход к поставленным задачам.
• Знание особенностей интерьерных стилей, умение приложить эти знания к конкретным условиям и воплотить с учетом всех нюансов.
• Умение презентовать и аргументировать свой проект на начальной стадии. Хорошая идея, как это не покажется странным, нуждается в объяснении, а хороший дизайн надо уметь преподнести клиенту.
• Умение слушать. Многих проблем и недопонимания можно избежать, если научиться слушать и слышать заказчика.

Работа над проектомИсточник uenicdn.com

• Знание основ смежных дисциплин: архитектуры, строительства, эргономики пространства, сочетания цветов. Понимание последовательности строительных процессов, включая монтаж коммуникаций и тонкости отделочных работ.
• Знание свойств отделочных материалов, умелое их комбинирование, выбор подходящих вариантов для проекта.
• Не просто владение ПК (этим сегодня не удивить), а знание дизайнерских программ и постоянное совершенствование навыков.
• Крепкие нервы и трудолюбие.

Составьте план обучения

Теперь, когда вы собрали довольно много информации, важно не утонуть в ней. Составьте свой план обучения, иначе будете хаотично метаться от книги к сайту, от сайта к видео и соцсетям — и упустите что-то важное

Когда будете делать план, вам пригодятся программы курсов и университетов — посмотрите их в интернете. Вероятно, кое-что нужно будет изменить лично под вас. Чему-то вам придётся уделить больше внимания, а чему-то — меньше.

Планируйте не только что вслед за чем вы изучаете, но и когда вы это делаете. Наметьте себе сроки — будьте реалистичны! — и потом старайтесь их придерживаться.

Заложите время на отработку навыков: про дизайн нет смысла просто читать или смотреть видео, его нужно делать. Это же касается владения профессиональными программами.